10 หนังสือที่น่าตื่นตาตื่นใจกับภาพเคลื่อนไหวคอมพิวเตอร์ 3D
สิ่งหนึ่งที่เกี่ยวกับภาพเคลื่อนไหวก็คือหลักการที่เหมือนกันหลายประการใช้ไม่ว่าคุณจะทำงานแบบดั้งเดิมหรือแบบ 3D นอกเหนือจากการเรียนรู้ด้านเทคนิคของซอฟต์แวร์แล้ว "กฎทอง" ทุกประการในแวดวงดั้งเดิมจะนำไปสู่ขอบเขตของ CG
ดังนั้นเพียงครึ่งหนึ่งของหนังสือที่เราระบุไว้ในที่นี้มีเฉพาะภาพเคลื่อนไหวคอมพิวเตอร์ในขณะที่แนวคิดและความรู้ครึ่งหนึ่งที่นำมาใช้ไม่ว่าคุณจะทำเป็นกระดาษหรือเป็นพิกเซล
ไม่ว่าคุณจะต้องการเป็นผู้เชี่ยวชาญในการสร้างภาพเคลื่อนไหวหรือต้องการเป็นนักเขียนทั่วไปผู้กำกับการสร้างแบบจำลองและการสร้างภาพยนตร์สั้นของคุณเองคุณจะพบข้อมูลทั้งหมดที่คุณต้องการในหนังสือในรายการนี้ :
01 จาก 10
ชุดการอยู่รอดของ Animator
Richard Williams
ชุดการอยู่รอดของ Animator คือข้อความเคลื่อนไหวที่เป็นแก่นสาร คุณจะเห็นมันในทุกรายการ "Best Animation" บนอินเทอร์เน็ตและด้วยเหตุผลที่ดี Williams มีความครบถ้วนและชัดเจนและหนังสือเล่มนี้ก็มีบทบาทสำคัญในการทำให้ภาพเคลื่อนไหวดังกล่าวชัดเจนขึ้นกว่าที่เคยเป็นมาก่อนหรือตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา
ไม่ใช่คู่มือแนะนำทางเทคนิคในการอ่านหนังสือเล่มนี้จะไม่แสดงวิธีตั้งค่าคีย์เฟรมหรือใช้โปรแกรมแก้ไขกราฟในมายา แต่ จะ ทำให้คุณเป็นรากฐานของความรู้ที่จำเป็นในการสร้างภาพเคลื่อนไหวที่น่าเชื่อและน่าสนใจ มากกว่า "
02 จาก 10
วิธีโกงใน Maya 2012: เครื่องมือและเทคนิคสำหรับการเคลื่อนไหวของตัวละคร
Eric Luhta & Kenny Roy
วิธีการโกง เป็นหนึ่งในข้อความไปเพื่อถ้าคุณต้องการหลักสูตรความผิดพลาดในด้านเทคนิคของการเคลื่อนไหวตัวอักษร 3D มีหนังสือที่คล้ายกันออกมีสำหรับ 3ds Max แต่เนื่องจากมายาเป็นตัวเลือกที่ไม่มีตัวตนสำหรับอนิเมเตอร์ที่เป็นตัวละครตัวนี้
ซึ่งแตกต่างจากชุดการอยู่รอด Animator หนังสือเล่มนี้มุ่งเน้นไปที่เครื่องมือมากกว่ารากฐานและมีความหมายสำหรับคนที่มีความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับมายาแล้ว
รุ่นก่อนหน้า (2010) ของ วิธีการโกงในมายา ยังคงมีอยู่ใน Amazon แต่เพียงซื้อไดรฟ์ข้อมูลเก่าถ้าคุณยังคงใช้งานซ้ำก่อนปีพ. ศ. 2553 - มิฉะนั้นคุณจะดีกว่ากับการแก้ไข มากกว่า "
03 จาก 10
Mastering Maya 2012
Todd Palamar & Eric Keller
ใช่ Mastering Maya รวมอยู่ในรายการแบบจำลอง 3 มิติของเราด้วยเช่นกัน แต่เป็นเพราะหนังสือเล่มนี้เกือบพันเล่มครอบคลุมเนื้อหาทั้งหมดของการผลิต CG
พร้อมกับ วิธีการโกงในมายา ข้อความนี้จะบอกคุณว่าเครื่องมือที่คุณต้องใช้และปุ่มที่คุณต้องกดในสถานการณ์ใดก็ตาม หากคุณรู้จักมายาแล้วและต้องการเป็นผู้สร้างภาพเคลื่อนไหวที่มีประสิทธิภาพมากกว่าโปรดดู วิธีโกง แต่ถ้าคุณกำลังมองหาไพรเมอร์ในท่อผลิตทั้งหมดและเกิดขึ้นกับการใช้มายาคุณจะไม่มีเหตุผลที่จะไม่มีหนังสือเล่มนี้ในห้องสมุดของคุณ มากกว่า "
04 จาก 10
ภาพลวงตาของชีวิต: ภาพเคลื่อนไหวของดิสนีย์
Ollie Johnston & Frank Thomas
ฉันเคยเห็นหนังสือเล่มนี้เมื่อเทียบกับจอกศักดิ์สิทธิ์มากกว่าหนึ่งครั้งบางทีอาจเป็นเพราะเป็นหนังสือที่เขียนขึ้นโดยชายสองคนที่ไม่มีอะไรที่สั้นในตำนานในด้านการเคลื่อนไหว แต่ยังเป็นเพราะความเข้าใจและความหลงใหลที่พวกเขาได้เผยแพร่ลงบนหน้าเว็บ เป็นเพียงที่มีคุณค่า
Frank & Ollie ลื่นในความสนุกสนานมากมายในทางปฏิบัติ แต่นี่ไม่ใช่หนังสือที่สอนให้คุณเคลื่อนไหวเพราะเป็นสิ่งที่สร้างแรงบันดาลใจให้คุณลอง เป็นข้อความการเรียนการสอน แต่ยังเป็นเรื่องราวทางประวัติศาสตร์อีกด้วยและผู้เขียนกระตือรือร้นเล่าเรื่องราวของ Disney Animation และสิ่งที่มันหมายถึงการทำงานที่นั่นในขณะที่สตูดิโออยู่ในจุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์
มีแหล่งข้อมูลที่ดีกว่าสำหรับการเรียนรู้องค์ประกอบจังหวะหรือสควอชและยืด แต่การอภิปรายแบบองค์รวมเกี่ยวกับศิลปะการแสดงภาพตะวันตก ภาพลวงตาแห่งชีวิต ไม่เท่ากัน มากกว่า "
05 จาก 10
รักษาการสำหรับ Animator
Ed Hooks
ที่แกนกลางของพวกเขานักอนิเมเตอร์ต่างมีส่วนร่วมกับนักแสดงมากนักดังนั้นจึงไม่ควรแปลกใจที่การศึกษาเกี่ยวกับการแสดงอย่างละเอียดสามารถช่วยปรับปรุงการเคลื่อนไหวการโต้ตอบและการแสดงออกของภาพเคลื่อนไหวได้ดีขึ้น
อัญมณีที่เพิ่งได้รับการปรับปรุงเมื่อเร็ว ๆ นี้รวมเอาการสอนการแสดงในทางปฏิบัติเข้ากับความผิดพลาดในฉากต่างๆจากภาพยนตร์ CG ที่ได้รับความนิยมอย่าง Coraline Up และ Kung Fu Panda นี่เป็นหนังสือที่ยอดเยี่ยมและในความคิดของฉันคนที่คุณไม่อยากพลาด มากกว่า "
06 จาก 10
ช่วงเวลาสำหรับการเคลื่อนไหว
John Halas และ Harold Whitaker
แม้ว่าหนังสือเล่มนี้จะถูกเขียนขึ้นพร้อมกับนักสร้างแอนิเมชั่นแบบดั้งเดิม แต่ก็เป็นเหมืองทองคำไม่ว่าคุณจะอยู่ใน cels หรือใน CG การจับเวลาอาจเป็นส่วนสำคัญที่สุดของการสร้างภาพเคลื่อนไหวที่ประสบความสำเร็จและหนังสือเล่มนี้จะให้คำแนะนำในการปฏิบัติสำหรับจังหวะเวลาที่เหมาะสมในสถานการณ์ภาพเคลื่อนไหวทั่วไป (รอบการเดินยกหนักยกลูกบอล ฯลฯ )
ฉบับที่สอง (เผยแพร่ในปี 2009) ได้รับการอัปเดตเพื่อรวมข้อมูลเกี่ยวกับเวิร์กโฟลว์ 3D ทำให้เป็นแหล่งข้อมูลที่เยี่ยมยอดยิ่งขึ้น มากกว่า "
07 จาก 10
แนะนำแอนิเมชั่นตัวละครด้วยเครื่องปั่น
Tony Mullen
ในรายชื่อ หนังสือสำหรับนักสร้างโมเดล เราได้กล่าวถึงจำนวนเครื่องปั่นที่ดีขึ้นในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาและความจริงก็คือ Blender เป็นแพคเกจซอฟต์แวร์แบบครบวงจรนั่นคือไม่มีเหตุผลที่สถานการณ์ทางการเงินของคุณจะทำให้คุณกลับมาได้ จากการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ 3D อันประณีต
แนะนำ Animation Character จะทำให้คุณได้รับความรู้เกี่ยวกับ Blender 2.5 UI และทำงานผ่านการสร้างโมเดล (พื้นฐาน) คีย์เฟรมเวิร์กเฟิร์มฟังก์ชัน rigging และ lip syncing ในแพคเกจ CGS โอเพนซอร์สที่ดีที่สุดในจักรวาล มากกว่า "
08 จาก 10
หยุดมองไม่เห็น: การสร้างแบบจำลองและการสร้างภาพเคลื่อนไหวด้านขวาเสร็จสิ้น
Jason Osipa
ศิลปะการสร้างแบบจำลองและการเคลื่อนไหวของใบหน้าไม่เหมือนใครจากส่วนอื่น ๆ ของระบบท่อซึ่งจริงๆแล้วต้องใช้ตำราแบบสแตนด์อะโลนและเป็นเวลาหลายปีที่ได้รับการรักษาอย่างสมบูรณ์แบบ
ข้อมูลเกี่ยวกับไลบรารีนิพจน์การแสดงภาพใบหน้าการซิงค์ข้อมูลริมหน้าต่างและการเขียนสคริปต์ Python ทำได้ดีเยี่ยม นี่เป็นแผนที่ถนนที่ดีสำหรับกายวิภาคขั้นพื้นฐานสำหรับสิ่งเหล่านี้หนังสือเล่มนี้เป็นมั่นเหมาะคุ้มค่าในการรับเข้าเรียน
การร้องทุกข์เพียงอย่างเดียวของฉันคือการสร้างแบบจำลองของเจสันกลายเป็นล้าสมัย เขาใช้แบบจำลองจุดสุดยอดสำหรับทุกอย่างในหนังสือ นี่เป็นวิธีที่ดี (ดีกว่า) สำหรับการจัดวางตาข่ายฐาน - เป็นวิธีที่ง่ายที่สุดในการทำให้แน่ใจว่า โครงสร้าง และการไหลของขอบที่ดี
แต่เวลาเป็นเงินในอุตสาหกรรมนี้และ ZBrush / Mudbox สามารถทำให้การสร้างแบบจำลองใบหน้า / กระบวนการรูปร่างที่ผสมผสานได้รวดเร็วกว่าพันเท่า หวังว่าหนังสือเล่มนี้จะได้รับการอัปเดตในอนาคตอันใกล้ซึ่งจะเป็นข้อมูลสำหรับการแกะสลักดิจิทัลในเวิร์กโฟลว์การเคลื่อนไหวด้านบน มากกว่า "
09 จาก 10
การกำกับเรื่อง: การเล่าเรื่องแบบมืออาชีพและเทคนิคสตอรี่บอร์ด
Francis Glebas
ผู้สร้างภาพเคลื่อนไหวโดยเฉพาะผู้สร้างนิเมชั่นอิสระต้องเป็นผู้เล่าเรื่องด้วย ไม่ว่าคุณจะกำลังสร้างภาพยนตร์สั้นของคุณเองหรือเพียงแค่ต้องการทราบวิธีการสร้างภาพเพื่อสร้างความตึงเครียดละครหรือเรื่องตลกหนังสือเล่มนี้จะมีอะไรให้คุณบ้าง
แม้ว่าคุณจะเป็นผู้สร้างภาพเคลื่อนไหวตัวยงที่ไม่เคยวางแผนที่จะออกอากาศในระยะสั้น แต่ก็เป็นการดีที่ทราบว่าการตัดสินใจของผู้กำกับของคุณเป็นอย่างไรและเป็นอย่างไร และถ้าคุณเป็นคนที่มีแรงบันดาลใจในการกำกับภาพยนต์นี่เป็นเพียงแหล่งข้อมูลด้านการศึกษาที่ดีที่สุดแห่งหนึ่งที่มีอยู่ในการเล่าเรื่องด้วยภาพ มากกว่า "
10 จาก 10
ภาษากาย: ขั้นสูง 3D Character Rigging
Eric Allen, Kelly L. Murdock, Jared Fong, อดัมจีซิดเวลล์
อย่าปล่อยให้ภาพปกแบบโง่เง่าหลอกลวงคุณแม้ว่าหนังสือเล่มนี้จะเริ่มมีขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมา แต่ก็ยังเป็นแหล่งข้อมูลที่มีความลึกและคุ้มค่ามากที่สุดแห่งหนึ่งบนเสื้อผ้าตัวละคร 3 มิติ
ในฐานะอนิเมเตอร์คุณไม่จำเป็น ต้อง เรียนรู้เรื่องเสื้อผ้า แต่นั่นไม่ได้หมายความว่าคุณไม่ควรทำ ผู้สร้างภาพเคลื่อนไหวต้องทำงานอย่างใกล้ชิดกับผู้อำนวยการด้านเทคนิคที่มีตัวตนเพื่อให้แน่ใจว่าตัวละครตอบสนองและทำให้เสียรูปแบบที่พวกเขาต้องการและนักเคลื่อนไหวที่พูดภาษาที่ใช้ความสามารถสามารถสื่อสารกับ TD ได้ดียิ่งขึ้น
แน่นอนว่ารายการนี้นับเป็นสองเท่าหากคุณเป็นผู้ควบคุม CG หรือถ้าคุณทำงานกับนักเรียนสั้น ๆ ซึ่งคุณจะเป็นแบบจำลองของคุณอย่างแท้จริง มากกว่า "