การตกแต่ง 3D Render: คะแนนสี, Bloom และเอฟเฟ็กต์

รายการตรวจสอบการผลิตหลังการผลิตสำหรับศิลปิน CG - ตอนที่ 2

ยินดีต้อนรับกลับ! ในส่วนที่สองของซีรีส์นี้เราจะสำรวจขั้นตอนการทำงานหลังการประมวลผลต่อเนื่องสำหรับศิลปิน 3D โดยมุ่งเน้นที่การให้คะแนนสีการออกดอกและผลเลนส์ ถ้าคุณพลาดส่วนหนึ่งให้ข้ามไปและ ตรวจสอบได้ที่นี่

ที่ดี! ขอต่อ:

01 จาก 05

หมุนตามความแตกต่างและการจัดระดับสี:


นี่เป็นขั้นตอนที่จำเป็นอย่างยิ่ง - ไม่ว่าคุณจะปรับสีและความคมชัดภายใน แพ็คเกจ 3D ของคุณให้ดีเพียงใด

อย่างน้อยที่สุดคุณควรทำความคุ้นเคยกับการใช้ Photoshop Adjustment Layer ต่างๆ: ความสว่าง / คอนทราสต์ระดับ Curves, Hue / Saturation, Color Balance ฯลฯ การทดลอง! เลเยอร์การปรับเปลี่ยนจะไม่เป็นอันตรายดังนั้นคุณจึงไม่ควรกลัวที่จะผลักดันสิ่งต่างๆให้มากที่สุด คุณสามารถปรับขนาดและผลกระทบได้ตลอดเวลา แต่คุณจะไม่ทราบว่าจะทำงานได้จนกว่าคุณจะลอง

หนึ่งในโซลูชันการจัดระดับสีที่ฉันชื่นชอบคือการไล่ระดับสีที่มักถูกมองข้ามซึ่งเป็นเพียงแค่อัญมณีของเครื่องมือและหากคุณยังไม่ได้ทดลองใช้คุณควรจะทำเช่นนั้นทันที! แผนที่การไล่ระดับสีเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการเพิ่มความคมชัดของสีอุ่น / เย็นและปรับสีจานสีของคุณ ผมเองรักการเพิ่มแผนที่ไล่ระดับสีแดงเขียวหรือสีส้มม่วงไปจนถึงเลเยอร์ที่วางซ้อนกันหรืออ่อนนุ่ม

สุดท้ายพิจารณาว่ามีชีวิตนอกเหนือจาก Photoshop เมื่อมันมาถึงการจัดระดับสี Lightroom มีตัวเลือกและ presets ไว้ล่วงหน้าสำหรับช่างภาพที่ Photoshop ไม่สามารถเข้าถึงได้ เช่นเดียวกับ Nuke และ After Effects

02 จาก 05

แสงบลูม:


นี่เป็นเคล็ดลับเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่สตูดิโอของสตูดิโอใช้อยู่ตลอดเวลาเพื่อเพิ่มละครให้กับแสงในฉากของพวกเขา ทำงานได้อย่างน่าอัศจรรย์สำหรับภาพภายในที่มีหน้าต่างขนาดใหญ่ แต่เทคนิคนี้สามารถขยายไปยังฉากใด ๆ ที่คุณต้องการแสงเล็กน้อยเพื่อกระโดดออกจากหน้าจอ

วิธีง่ายๆในการเพิ่มสีสันให้กับฉากของคุณ:

สร้างภาพที่ซ้ำกัน วางไว้บนชั้นบนขององค์ประกอบของคุณและเปลี่ยนโหมดเลเยอร์เป็นบางอย่างที่ทำให้ค่าของคุณสว่างขึ้นเช่นการวางซ้อนหรือหน้าจอ ณ จุดนี้องค์ประกอบทั้งหมดจะเรืองแสง แต่จุดเด่นของคุณจะถูกเป่าออกไปไกลกว่าสิ่งที่เรากำลังมองหา เราจำเป็นต้องปรับขนาดด้านหลังนี้ เปลี่ยนโหมดเลเยอร์กลับสู่สภาวะปกติในขณะนี้

เราต้องการให้บานแสงเกิดขึ้นในที่ที่มีไฮไลต์เท่านั้นดังนั้นเมื่อเลือกเลเยอร์ซ้ำไว้ให้ไปที่ Image → Adjustments → Levels เราต้องการดันระดับจนกว่าภาพทั้งหมดจะเป็นสีดำยกเว้นไฮไลต์ (ลากทั้งสองจับไปที่ศูนย์เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้)

เปลี่ยนโหมดเลเยอร์กลับไปเป็นการซ้อนทับ ผลกระทบจะยังโอ้อวดอยู่นอกเหนือจากสิ่งที่เรากำลังทำอยู่ แต่ตอนนี้เราสามารถควบคุมได้อย่างที่ต้องการ

ไปที่ตัวกรอง→ Blur → Gaussian และเพิ่มการเบลอบางอย่างลงในเลเยอร์ เท่าไหร่ที่คุณใช้ขึ้นอยู่กับคุณและจริงๆลงมาเพื่อลิ้มรส

สุดท้ายเราต้องการลดขนาดของผลกระทบโดยการเปลี่ยนความทึบของเลเยอร์ อีกครั้งนี้ลงมาเพื่อลิ้มรส แต่ฉันมักจะกดทึบของเลเยอร์บานลงไปประมาณ 25%

03 จาก 05

การเลิกใช้งานด้วยสีและภาพลวงตา:

การบีบสีและภาพลวงตาเป็นรูปแบบการบิดเบือนเลนส์ที่เกิดจากความไม่สมบูรณ์ในกล้องและเลนส์จริง เนื่องจากกล้อง CG ไม่มีข้อบกพร่องการตัดแสงสีและการทำให้หมดสภาพจะไม่ปรากฏใน render จนกว่าเราจะเพิ่มตัวเองอย่างชัดเจน

เป็นข้อผิดพลาดที่เกิดขึ้นโดยทั่วไปในการไปเที่ยวทะเลโดยเฉพาะและ (โดยเฉพาะ) การลบล้างสี แต่ใช้อย่างละเอียดพวกเขาสามารถทำงานสิ่งมหัศจรรย์บนรูปภาพได้ ในการสร้างเอฟเฟ็กต์เหล่านี้ใน Photoshop ให้ไปที่ Filter -> Lens Correction และเล่นกับแถบเลื่อนจนกว่าคุณจะบรรลุผลที่คุณพอใจ

04 จาก 05

เสียงและฟิล์มเม็ด:


ฉันชอบปล่อยเสียงหรือฟิล์มเม็ดเล็ก ๆ ให้หลุดออกไป ธัญพืชสามารถทำให้ภาพลักษณ์ของคุณดูเป็นภาพยนตร์ได้มากขึ้นและช่วยให้ภาพของคุณเป็นภาพเหมือนจริง ตอนนี้เห็นได้ชัดว่ามีบางภาพที่มีเสียงหรือเม็ดอาจไม่อยู่ในตำแหน่ง - ถ้าคุณกำลังมองหารูปลักษณ์ที่ดูสะอาดตานี่เป็นสิ่งที่คุณอาจต้องการออกไป โปรดจำไว้ว่าสิ่งที่อยู่ในรายการนี้เป็นเพียงคำแนะนำให้ใช้หรือข้ามไปตามที่เห็นสมควร

05 จาก 05

โบนัส: นำมันไปใช้ชีวิต:


การถ่ายภาพเคลื่อนไหวและการเคลื่อนไหวของกล้องในชุดคอมโพสิตอาจเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้นมาก กวดวิชากวดวิชาดิจิทัลนี้มีแนวคิดที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับวิธีนำภาพนิ่งไปใช้ชีวิตโดยไม่ต้องเพิ่มค่าใช้จ่ายมากมายให้กับเวิร์กโฟลว์